论文摘要：将舞蹈元素融入中学音乐课堂教学

   

舞蹈和音乐作品一经提起总是让人觉得是难以分割的，事实上舞蹈在音乐教学中的应用会在相当的程度上有效提高教学水平，那么如何将舞蹈恰如其分的融入音乐教学中就是本文着重所探讨的要点。自古以来诗、乐、舞就是一个有机的艺术整体。古人云，“诗是心志的外在表现，将情感灌注在文字中就有了诗，而情难自已时，语言已经不能表达，就会大啸来表示感慨，如果大啸仍旧不能抒发，就会歌唱，但歌唱又不如舞蹈。”不单单是在中国有着这样的结合思想，国外的许多艺术大能也认为，早期的音乐并非独立存在的，它是和语言舞蹈等伴随而生的。

想必没有任何一个人能够否认舞蹈与音乐在生命中的重要地位，如果失去舞蹈或音乐那么人生该多么无聊乏味。即便有人并没有对于艺术的天赋，但他也是不能将自己的人生同舞蹈和音乐分割开的，这两样东西原本就是人类情感的宣泄。而舞蹈和音乐自远古时期开始就是一直如连体婴儿一般难以分离，艺术之间大多如此，也许表现形式看似并不相关，却又有着千丝万缕的联系。因此，音乐的课堂是不应当缺少舞蹈的，这两者能使艺术的光芒放大，在音乐教学中穿插舞蹈相互启发，必能收到不错的效果。

当前的教育体制向音乐从教者提出了颇为复杂的要求，原则上贯彻“核心以学生为主体”具体而言则是：将培养学生的音乐欣赏能力作为主体，在学习过程中挑起学生的音乐兴趣，引导学生自主学习自主思考，鼓励实践体验，并在践行中创造，同时把其它的艺术形式小幅的贯穿其中培养艺术综合素养，建立评价体系等等新的音乐教学思维和方针。这就要求现在的音乐执教者必须考虑如何将教育改革和综合性素质发展相互促进而非相互桎梏，最终全面提升学生的音乐水平。落实到中学的音乐教学而言，如果将舞蹈艺术也穿插进其中必然也会取得一个双向增强的效果。舞蹈对于学生的培养是不可估计的，它能发掘学生的艺术潜能，就综合性的发展而言是很有必要的。

舞蹈艺术凭借其强大的能动性和普及性，能够充分调动学生参与的积极性，并活跃课堂的艺术氛围。艺术大家宗白华曾评价道，“舞蹈是中国艺术的瑰丽结晶。”舞蹈因为它的直观和感染性，能够让学生很快的进入到一种艺术氛围中，因此受到许多学生的青睐，并渐渐成为音乐课堂上不可或缺的一部分。毫无疑问，现在舞蹈在中学音乐教育中全面推行只是时间问题。我们必须要重新考虑和思索，音乐与舞蹈着两种相辅相成的艺术在课堂中所能发挥的作用。在艺术教育领域而言，舞蹈有着属于自己的一片天空。它能够启发一个学生对于美最基本的渴望和向往，不管是形体、空间构图还是一些与音乐相交融的艺术部分，它有极强的可塑性，并能直观的表达表演者的美学素养，带领学生探索艺术的奥秘。

所以在音乐课堂中加入舞蹈元素无疑能使得教学水平有所提高，教学效果也能大为改观，让学生在音乐课堂上感受到音乐与舞蹈最原始的魅力。这不但没有违背课程改革的初始意愿，还实现综合性素质教育的计划。所以音乐从教者必须注意在课堂教学中舞蹈的利用，提起学生的兴趣，用艺术来滋养学生的心灵，达到培养其美学鉴赏能力的基本目标。

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